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Voici un fichier Excel permettant de gérer sa collection de figurines Conan, tout en renseignant l'état d'avancement de la peinture. Il peut donc être utilisé pour organiser une APO sur ce jeu (ou un autre, vous être libre de le modifier à votre guise). Les données dans le fichier sont uniquement là pour illustrer le fonctionnement. Toutes les remarques sont les bienvenues ConanCollectionPeinture - V101.xlsx

Conan, en véritable aventurier, à fait le tour du monde et à rencontré pléthore d'ethnies. j'ai essayé de retranscrire ça dans les tonalités de peaux de mes figurines. De gauche à droite: Shevatas: peau sombre, à partir d'une base sienne naturelle, ombrage à l'agrax earthshade GW, éclaircissement terre de sienne naturelle additionnée progressivement de ton chair. Zogar Sag: peau type amérindienne, forte composante rouge, à partir d'une base de ratskin flesh GW, ombrage reikland flesshade, puis éclaircissement progressif ratskin puis bestigore flesh GW (ou ratskin additionnée de ton chair puis de blanc). Conan: carnation type caucasienne, classique, ton chair, puis ombrage au reikland GW (ou tout ombrage avec une bonne composante rouge), puis dégradés de ton chair éclarci au blanc. Princesse Taramis: j'ai choisi de représenter une carnation orientale sur base de ton chair, ombré au seraphim sepia GW (moins rouge que le reikland, le teint est plus olivâtre à l'arrivé), puis le même dégradé que pour ma chair caucasienne. Bêlti: J'ai représenté un teint diaphane à partir d'un ton chair mais refroidi par plusieurs lavis/glacis de bleu/violet. Les éclaircissement suivant étant réalisée avec du chair est beaucoup de blanc. Peau âgée: j'ai repris le même principe que pour la peau caucasienne, mais ombrée avec la nuln oil GW pour donner un teint plus neutre et "parcheminé". Amis peintres, quels sont vos recettes et astuces dans vos choix de carnations?

Tous pareil, tous différents : vos Zogar ! J'ai opté pour lui donner un teint assez jaune, tant pis s'il n'a pas le même teint que les pictes dont il est le chef ! il a peut-être été adopté des lointains confins asiatiques ! ou bien il a une espèce de jaunisse à force d'ourdir des malédictions et de ne pas sortir de sa tente... Pour le reste, Comme d’habitude, je suis resté dans des camaïeux de gris et de marrons pour les autres teintes afin de contraster avec la peau. Je n'ai pas ensanglanté le cœur à outrance, même si j'ai bien aimé ce que j'ai pu voir à droite et à gauche... Et vous ?

Toutes pareilles mais toutes différentes... Vos Belit ! Pour ma part, j'ai finalement respecté le schéma de la fiche du jeu, bien que j'ai longuement hésité à la peindre avec la peau noire... Une reine de tribu blanche comme l’albâtre accompagnée de ses fidèles gardes du corps noirs, ça me froisse un peu... Mais bon, j'ai pas pu résister à l'envie de travailler sur une peau bien blanche de blanche... pour changer de conan le bronzé et de shevatas le noir... je trouve la sculpture très élégante et aux belles courbes ;-) ah oui ! et je regrette pas d'avoir redressé sa lance à l'eau chaude, elle était toute tordue. Et vous ? vous êtes resté dans la ligne ?

Bonjour à tous, Un petit sujet pour proposer de partager dans un premier temps des photos de votre atelier sacré de peinture / photo et dans un second temps pour partager les éventuelles astuces de gestions / rangements / entretien de tous ce matériel! Personnellement je me considère comme un amateur opportuniste - du coup j'utilise mon bureau à la fois de table de repas, de visionnage de film (le meuble est monté sur roulette pour l'approcher du lit - euh oui mon bureau est aussi dans ma chambre hein..), de jeu / surf sur internet - et en dernier lieu de peinture. J'ai tout mes outils à porter de main dans quelques boites à chaussures que je n'ai qu'à disposer quand l'envie me prends de peindre. Ca ressemble à ceci, avec par ordre de priorité: Ma lampe d'architecte, avec un néon super fort pour une lumière blanche (je connais pas les détails de la lampe - mais je peux les chercher - il faut juste éventrer la bête) Une petite lampe ikea qui se tord dans tous les sens avec LED, lumière pas blanche, mais elle est utile ponctuellement et très mobile, plus que celle d'archi. Ma petite caisse en carton cubique - qui permet de mettre la fig à bonne hauteur, et me permets de peindre les coudes posés sur la table, et les deux mains sur le carton - ça permet d'être plus stable et je ne peux plus m'en passer (enfin je me risque pas à faire les détails sans). Ma petite boite de peinture, avec toutes les peintures que j'utilise en ce moment - j'ai insérer un pavé de mousse que j'ai évidé régulièrement pour maintenir les pots les uns à côté des autres. J'ai déjà pu le transporter dans un sac à dos de cette façon, bon ça n'est arrivé qu'une fois, mais ça fonctionne (bien fermer les pots avant déplacement, hein...) J'ai 28 pots de peinture pour une vingtaine de pot de couleur et quelques lavis/peinture métallique (or/argent - classique j'imagine). Ca fait bien 1 an que je n'ai plus acheté de peinture, j'arrive à trouver toutes les teintes avec ce set. La boite de peinture contient également quelques outils d'ébarbage (limes et scalpel), mousse, coton pour faire quelques effet de peinture ponctuel (sang etc..) Ma palette humide ainsi qu'un récipient d'eau et une éponge humide savonnée pour l'entretien du pinceau pendant les séances de peintures, à droite de la boite cubique (je frotte régulièrement les pinceau dans la mousse humide savonnée pour virer la peinture en profondeur et augmenter la longévité des poils). Mon écran de PC pour naviguer sur le net et écouter une connerie pendant les séances de peintures - desfois même je me cultive, mais je sèche en ce moment sur une bonne chaine audio à écouter. Accessoirement j'ai très très souvent le facebook de @MartinG d'ouvert pour visionner les figs qu'il a peinte et mieux comprendre la fig que j'ai dans les mains. Merci Martin! Et mon rideau brun qui me sert à sécher les pinceaux en position verticale une fois lavée à l'eau savonneuse après chaque utilisation. Jusque là, il sont comme neuf (sauf le pinceau pour les brossages.. enfin bref rien d'étonnant) Et vous?

Après une grosse semaine de boulot ( ) et de garde d'enfants malades qui me tiennent éloignés de la Forge, je poste ce petit sujet sur la peinture du Spartiate livré en cadeau surprise avec les strech goals de Conan. (c'est un peu du déterrage, mais Arioch me pardonne, alors...) Niveau échelle, pour moi, on est un peu en dessous du 30. Certainement pour magnifier la taille des personnages des Dieux (prévus en 70, il me semble) dans le jeu Mythic Battles: Pantheon. Première impression: c'est fin, très fin même. Les muscles font impression, mais le casque est un peu sous évalué. Mon Spartiate à une petite tête d'épingle en somme (ouais, bon je chipote, je chipote, mais je le peinture avec joie quand même ). Bon, maintenant il est préparé pomponné, il ne reste que la couleur à passer. Je le blanchis et je texture le socle (corax white GW et Mourn montain white GW + quelques granules d'ardoise) . Prochaine étape les à plats, en plusieurs couche pour obtenir une base solide. Je laisse quelques irrégularité sur les cuirs, histoire d'amorcer une impression d'usure. Je sais pas pour vous, mais moi, je lui trouve un faux air de "300". Et ça c'est COOL Je place ensuite un ombrage général: Je commence ensuite à poser la lumière. Mon spartiate avance doucement mais surement. Je commence par détailler la peau: je dégrade mon ton chair au blanc. j'incorpore un peu de reikland fleshshade pour aviver la composante rouge sans épaissir la texture de ma peinture. Puis, je fini les cuirs (noir pour les sangles et bruns pour la jupette). J'ajoute des accroches de lumière sur les angles saillants. Oups, je tremble un peu (en fait non, j'ai un peu mal ajusté la pression du pinceau... ) Je vais attaquer les métaux, mais, mais mais,... J'ai oublié la cape... sacrilège.... Et voilà dégradé en 5 tons. Je fais les à plat en rouge primaire, ombrage au Nuln Oil GW, puis dégradé rouge primaire deux tons de rouge éclairci à l'orange et surlignage à l'orange secondaire (pur tel qu'il sort du tube, c'est un peu épais, mais la texture permet une accroche "au filet" plus nette) Bien, le métaux, maintenant. Je passe un couche de Tin Amsterdam, ombrage au noir et accroche de la lumière avec de l'argent L&B. J'en ai profité pour souligner quelques détails d'usures au blanc. Je ne suis pas (encore ) un crack du NMM, mais je commencer à combiner cette technique avec le TMP. J'aime bien ce style "hybride". ll ne me reste plus que le socle! Et voilà mon spartiate en version finale: Notez le regard qui tue! J'ai déposé un peu de flocage après unification des teintes avec une fine couche de vernis satiné (mon préféré, tiens astuce au passage, en mélangeant du vernis mat et un certainae proportion de vernis brillant, on obtiens... du vernis satiné. J'ajuste le seuil de brillance de mon vernis avec cette méthode ) Il ne me reste plus qu'à faire la photo "officielle"! Et voilà, dans ma galerie! Le mot de la fin? Un grand merci à MartinG dont le tuto dans Ravage m'a beaucoup inspiré (bien que les photos du magazine ne rendent pas justice à son travail, elles sont bien trop petites). Merci, merci, merci!

Bonjour, J'ai vue des photos de Thaug sur lesquelles on peut voir une onde autour des tentacules ou des éclaboussure, dans l'esprit de la figurine du serpent de mer de Blood Rage. J'ai pensé travailler ça avec un fer à souder. Quelqu'un connait il un tuto sur ce sujet?

Je suis novice en la matière mais comme je ne savais pas trop où poster ça, j'ouvre un sujet. Au détour d'un topic j'ai dis que j'utilisait le nihilakh oxide comme effet de lumière secondaire. Voici l'illustration: J'ai utilisé le nihilak autour de la garde et sur les yeux du crane. Sinon j'ai débuter à travailler avec du glacis et de la peinture diluée: Je vais bientrouver une ou deux occasions pour intégrer ça dans Conan.

Cette semaine, j'ai fais les gardes de Bêlit. Pas à pas: Tout d'abord, après nettoyage et bombage, j'ai passé les à plats. Pour la peau sombre j'ai choisi une terre de sienne naturelle, dilution 1 volume d'eau pour un de peinture. En 5 couches pour obtenir une base homogène. J'ai ensuite fait mes à plats généraux. J'en ai profité pour faire quelques prés ombrages et préparer quelques détails sur les couches de base. J'ai ombré le tout avec de l'agrax earthshade citadel. les cuir et tissus sont ombrés au seraphim sepia. J'ai commencé par faire les dégradé de la peau. dilution 1 volume d'eau pour 2 de peinture. J'ai passé un couche de terre de sienne, puis en ajoutant du ton chair, j'ai passé 4 couches fine pour marquer les volumes de la musculature et du visage. J'ai ensuite fait les autres dégradé, vert des manchettes, le tablier en éclaircissements d'ocre jaune, le rouges des plumes et j'ai repaasé le détals en blanc. Pour le final, je m'attaque aux métaux. J'ai testé les trois teintes d'argent, d'or et de bronze. J'ajoute quelques détails au blanc (des coups sur le bouclier, surtout) Et voilà: Prêts à vernir! J'avais envisagé de peindre Ageera avec ce lot, mais comme j'ai mis la main sur les Chasseurs de sorcière qui me manquaient, je ferai une autre session "kush" plus tard.