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Je l'avais promis depuis un mois ou, deux, et bien la voici, ma petite recette pour les visages! Le visage, c’est un point focal essentiel de toutes les figurines, sans exception (ou si peu), la grande difficulté est de rendre un minimum d’expression, afin de rester crédible, sans forcément atteindre des sommets de précision (du moins pour les plus petites échelles). De toute façon, la peinture d’un visage est un incontournable dans la peinture de figurines ! Tou d'abord, le choix des teintes. J’ai choisi comme base générale, le ton chair LB, mais je dispose d’une palette assez large de carnations. Pour les peaux les plus sombre, j’attaque les à plats avec de la terre de sienne naturelle, plus rarement avec de la terre d’ombre. J’ai également des tonalités alternatives, plus rouges (ratskin flesh GW) ou plus « ternes » (kislev flesh GW) ou des tonalités de peau « spéciales » (dans les violets avec warfiend grey GW, slaanesh grey GW ou le vert podork maison) pour les peaux « de monstre ». Les photos qui vont suivre sont en mode hyper macro, dans une optique pédagogique. Comprendre par là, que ce qui prime, c’est la lisibilité des coups de pinceaux, plus que l’absolue précision du tracé (je suis de toute façon assez loin d’être le meilleur peintre du monde, donc je compense au mieux mes carences techniques en jouant sur la perspective, l’échelle, et les gros contrastes ) Donc, dans un premier temps, je vais aborder la peinture « rapide », en 4 étapes, d’un visage. Une méthode applicable à la totalité des figurines, et particulièrement adaptée à la peinture de masse. Dans un second temps, je vais approfondir la méthode, en donnant un niveau de détail supérieur, ce qui sera plus adapté à la peinture d’un personnage principal. Je commence donc par passer plusieurs couches (au minimum 2, 4 pour un personnage unique ou sur les grandes tailles) de ton chair LB, afin d’obtenir un à plat de départ « solide ». Une fois sèche, je passe un lavis de reickland fleshshade GW. L’application du lavis est relativement abondante, mais j’apporte un soin particulier lors du passage du pinceau afin de bien mettre en valeur le travail du sculpteur. Je reprends ensuite ma teinte de base, que je dilue jusqu’à obtenir une texture proche du glacis. Là, je marque les reliefs (nez, ailes du nez, arcades, front, pommettes, joues, menton et maxillaire inférieur). Et pour l’étape finale, j’éclaircie ma teinte de base avec de blanc de titane LB, et je dépose des touches sur la pointe et l’arrête du nez, les ailes, les pommettes, les arcades et le front, je délimite également le menton et le maxillaire. Pour illustrer mon exemple, j’ai choisi la figurine de Conan Général, pour le jeu Conan de Monolith édition. Je trouve que c’est un très beau visage pour une échelle en 30. Elle propose une expression très intéressante. Voici plusieurs exemples de visages peints avec cette méthode. J’ai particulièrement travaillé le tirage de ma peinture. Il m’arrive même de diluer ma teinte de base en glacis est de gérer les éclaircissements uniquement par transparence, avec la superposition de couches successive de ton chair. Et deux exemples avec les détails en plus. Tiens, c'est encore Conan! Maintenant, pour la réalisation d’un personnage particulier, approfondissons la méthode. J’utilise pour mon exemple un visage issu d’une grappe de Space Wolf Citadel. Au départ c’est toujours la même chose, 2 à 4 couches de ton chair LB en à plat de base, avec une peinture plutôt diluées. En principe, dans la grande majorité des cas 2 couches sont suffisantes. La première remplie les creux, la seconde unifie l’à plat. Une fois mon à plat de départ totalement sec, j’attaque l’ombrage avec du reikland flesh shade. Pour un meilleur contrôle de mon premier lavis, je le dilue légèrement, soit avec une goutte d’eau déminéralisée, soit avec une goutte de flow aid Liquitex (et souvent avec un mélange des deux, au dixiéme). Cet première couche d’ombrage délimite les volumes et marque les creux. J’ajoute ensuite une teinte profonde (ici du brun van dyck Amsterdam, mais la terre d’ombre brulée LB, le rhinox hide GW, ou même de l’agrax earthshade GW fonctionnent très bien à cette étape) à mon lavis, et je le passe le plus précisément possible autour du nez, dans les orbites, autour de la bouche, et sur le front, afin de marquer les lignes les plus profondes du visage, et de révéler l’expression générale. Pour terminer, je redessine les lignes du visage avec ma teinte de départ (ton chair LB). Pour les éclaircissements, comme précédemment, je dilue mon ton chair LB afin d’obtenir quasiment un glacis. Je repasse les lignes que j’ai redessiné à l’étape précédente (nez, front, arcades, pommettes, bouche, menton et maxillaires) afin d’affiner au mieux mon dégradé. J’éclaircie ensuite ma teinte avec du blanc et je dépose des touches sur l’arrête du nez, les arcades, les rides du front, les pommettes les lèvres et le menton. On peu ensuite éclaircir encore la teinte et accentuer le dégrader avec des touches peinture encore plus fines, afin de contraster encore les reliefs. Pour finir, je réalise les détails (yeux, dents, cheveux…) et voilà un visage plutôt expressif ! Par la suite, on peut décider de donner plus de tempérament au visage, en joutant des rougeurs (qui exprimeront une émotion, des tuméfactions, un essoufflement,..) ou une pilosité, afin de renforcer le caractére du personnage. Je choisi de présenter la réalisation d’un barbe de 3 jours. Pour cela je délaye un peu de nuln oil GW dans ma teinte de base jusqu’à obtenir un glacis de « chair grisé », puis je l’applique sur le menton les joues et sous le nez. Ensuite, je redessine les contours de la bouche et du menton avec un mélange de ton chair et de blanc titane LB. Le résultat est à la fois assez discret et plutôt parlant. Comme exemple supplémentaire, le visage de ma vieille version de Leman Russ, fraichement repeint. Et quelques visages pour Zombicide. Voilà pour les visages humains. Je vais plancher sur des têtes de monstre pour la rentrée de septembre.

Voici le sujet dédié à cette famille de figurines, venez y chercher l’inspiration, poser vos questions sur les techniques utilisées et évidemment partager vos œuvres ! Vous pouvez retrouver l'univers de chaque peintre dans leurs sujets dédiés vidéo de ZOZ studio @ZOZstudiopeinture  @Grobelin avec des décors de fou vous présente ses oeuvre ici: https://the-overlord.com/index.php?/topic/2962-grob-city/ @guewen, amoureux des détails, c'est par là: https://the-overlord.com/index.php?/topic/2703-les-petits-batous-à-guewen/ @Retrogamer et sa production industrielle toujours impressionante https://the-overlord.com/index.php?/topic/3017-peinturlurage-de-chez-retrogamer/ @Dark_Julio https://the-overlord.com/index.php?/topic/2795-lapprentissage-de-dark-julio/ @Nabulio https://the-overlord.com/index.php?/topic/2794-latelier-de-nabulio/ @pedromtt https://the-overlord.com/index.php?/topic/2903-le-barbouillage-de-pedro/ @Arzok https://the-overlord.com/index.php?/topic/2960-batarzok-peinture/

Les bien habillés - Hush - Silence Tony Coulter @Sokoben https://the-overlord.com/index.php?/topic/2865-sokobat-painting/ Jason Todd / Hush qui est en fait Clayface (si, si !) Tony Coulter Michael John Ball Black Mask simple et efficace, du peintre asiatique de FB (曾柏鈞‎) Michael John Ball

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Voilà le lieu pour vos braves officiers de polices !

Voici le sujet dédié à cette famille de figurines, venez y chercher l’inspiration, poser vos questions sur les techniques utilisées et évidemment partager vos œuvres ! Vous pouvez retrouver l'univers de chaque peintre dans leurs sujets dédiés Le super méga top guide fait par @Roolz https://the-overlord.com/index.php?/topic/2893-tuto-crack/ Les photos officielles Monolith de @MartinG après de la spéléo Facebook  @Grobelin avec des décors de fou vous présente ses oeuvre ici: https://the-overlord.com/index.php?/topic/2962-grob-city/ @guewen, amoureux des détails, c'est par là: https://the-overlord.com/index.php?/topic/2703-les-petits-batous-à-guewen/ @Nabulio https://the-overlord.com/index.php?/topic/2794-latelier-de-nabulio/ @pedromtt https://the-overlord.com/index.php?/topic/2903-le-barbouillage-de-pedro/ @Syntaxerror https://the-overlord.com/index.php?/topic/2895-batpeintures-de-syntax/ @Arzok https://the-overlord.com/index.php?/topic/2960-batarzok-peinture/ @mats https://the-overlord.com/index.php?/topic/3007-peindre-batman-gcc-à-la-truelle/ @Budala https://the-overlord.com/index.php?/topic/2779-les-peintures-de-budala/ @Roolz https://the-overlord.com/index.php?/topic/3000-peinture-machins-de-roolz-batman/

Voici la version de Martin Grandbarbe :

Je suis étonné de ne pas avoir trouvé un sujet déjà existant. Donc voici donc mon Thaug et ses sympathiques tentacules ! Pour la couleur j'ai voulu sortir du vert pour marquer la différence avec Thog et partir sur du jaune/marron que j'ai vu voir sur des photos de poulpes/pieuvres. Pour l'intérieur des tentacules, j'ai pris une teinte chair afin de rendre un effet "organique". Comme d'autres, j'ai joué avec les vernis mat et brillant pour l'aspect gluant. Pour terminer j'ai passé sur les socles un peu de "fausse eau" en photos ça ne rend pas grand chose, mais sur la table de jeu ça le fait pas mal !

Sans doute la crise de la quarantaine qui me taquine en cette veille de Toussaints, mais je vais poster ici -et je vous invite chaleureusement à faire de même- mes quelques figurines peu vêtues. Pourquoi? Outre mon introduction (😅), en mode gros pervers sur le retour, je me rends compte que le nu, dans la figurine comme en peinture plus généralement est quasiment une discipline à part entière, au même titre que le buste, le 70, ou le monochrome... Bref, enjoy: Pour commencer "Atlantis court Guard" de chez metal models. une figurine en 55mm (!). J'ai foiré le tatoo. c'était un premier essai à main levé et il est assez moyen. l'effet highlight sur les lame est limite aussi. mais ça m'a servi de leçon pour la suite. Lady Iliana, figurine 30mm d'origine inconnue, échangée contre un cavalier Prince August dont je n'avais aucune utilité. J'ai tenté le NMM et le gore -même si c'est encore un peu timide- J'aime le contraste nu/métal, proche de l'esprit de la BD Roxalane. J' l'avais peut être déjà posté par ici, dans un autre sujet... je ne me rappelle plus, en tout cas maintenant elle est là. 😏 à vous!

Tous pareils mais tous différents ! Comment sont vos Conan ? pour ma part, comme je peins au fil des scénarios (carte pictes pour le moment) je me suis attaqué au conan gros tas de muscles de base ! inspiré du travail de remi tremblay

En cours

Haut les coeurs les artistes! J'ai bien aime peindre les pictes, chercher quelle tonalite de peau, quelles peintures de guerre leur faire... J'aimerai beaucoup voir vos pictes et que vous me racontiez comment vous en etes arrives a les peindre ainsi. Alors qui se lance?

J'ai fait le tour 3 fois, je n'ai pas vu de sujet dédié aux squelettes. Si je me trompe, n'hésitez pas à fusionner les sujets. Je démarre avec les miens, un lot de 3 survivants (le quatrième a été pourri par la bombe de vernis) Y a plus de vert de gris en vrai, on ne le voit pas bien sur la photo

Le groupe des méchants en blanc - Tout à compléter

Voici la version de Martin Grandbarbe :

Bonjour à tous, Un petit sujet pour proposer de partager dans un premier temps des photos de votre atelier sacré de peinture / photo et dans un second temps pour partager les éventuelles astuces de gestions / rangements / entretien de tous ce matériel! Personnellement je me considère comme un amateur opportuniste - du coup j'utilise mon bureau à la fois de table de repas, de visionnage de film (le meuble est monté sur roulette pour l'approcher du lit - euh oui mon bureau est aussi dans ma chambre hein..), de jeu / surf sur internet - et en dernier lieu de peinture. J'ai tout mes outils à porter de main dans quelques boites à chaussures que je n'ai qu'à disposer quand l'envie me prends de peindre. Ca ressemble à ceci, avec par ordre de priorité: Ma lampe d'architecte, avec un néon super fort pour une lumière blanche (je connais pas les détails de la lampe - mais je peux les chercher - il faut juste éventrer la bête) Une petite lampe ikea qui se tord dans tous les sens avec LED, lumière pas blanche, mais elle est utile ponctuellement et très mobile, plus que celle d'archi. Ma petite caisse en carton cubique - qui permet de mettre la fig à bonne hauteur, et me permets de peindre les coudes posés sur la table, et les deux mains sur le carton - ça permet d'être plus stable et je ne peux plus m'en passer (enfin je me risque pas à faire les détails sans). Ma petite boite de peinture, avec toutes les peintures que j'utilise en ce moment - j'ai insérer un pavé de mousse que j'ai évidé régulièrement pour maintenir les pots les uns à côté des autres. J'ai déjà pu le transporter dans un sac à dos de cette façon, bon ça n'est arrivé qu'une fois, mais ça fonctionne (bien fermer les pots avant déplacement, hein...) J'ai 28 pots de peinture pour une vingtaine de pot de couleur et quelques lavis/peinture métallique (or/argent - classique j'imagine). Ca fait bien 1 an que je n'ai plus acheté de peinture, j'arrive à trouver toutes les teintes avec ce set. La boite de peinture contient également quelques outils d'ébarbage (limes et scalpel), mousse, coton pour faire quelques effet de peinture ponctuel (sang etc..) Ma palette humide ainsi qu'un récipient d'eau et une éponge humide savonnée pour l'entretien du pinceau pendant les séances de peintures, à droite de la boite cubique (je frotte régulièrement les pinceau dans la mousse humide savonnée pour virer la peinture en profondeur et augmenter la longévité des poils). Mon écran de PC pour naviguer sur le net et écouter une connerie pendant les séances de peintures - desfois même je me cultive, mais je sèche en ce moment sur une bonne chaine audio à écouter. Accessoirement j'ai très très souvent le facebook de @MartinG d'ouvert pour visionner les figs qu'il a peinte et mieux comprendre la fig que j'ai dans les mains. Merci Martin! Et mon rideau brun qui me sert à sécher les pinceaux en position verticale une fois lavée à l'eau savonneuse après chaque utilisation. Jusque là, il sont comme neuf (sauf le pinceau pour les brossages.. enfin bref rien d'étonnant) Et vous?

Du noir, oui, mais avec des touches de couleur quand même ... Spoiler/Stephanie Brown des comics: Huntress - Helena Bertellini Et Batwing

Ce sujet là sera pour les super héros super colorés, quand vous avez envie de faire une pause sur les capes et costumes noirs à reflets bleus @Retrogamer et Jules Beguerie, de Facebook

Black canary, la seule à avoir des pouvoirs ! Alors, qui s'attaquera aux bas résille ? un indice, pas moi ... De l'inspiration comics (Jim Lee ou Neal Adams, il y a pire !): @Retrogamer https://the-overlord.com/index.php?/topic/3017-peinturlurage-de-chez-retrogamer/ @Budala https://the-overlord.com/index.php?/topic/2779-les-peintures-de-budala/ Du groupe de peinture Facebook, plusieurs exemples sympas Tony Coulter Chris Gorka Ci Lou

les persos les plus puissants de l'univers DC regroupés ici, lachez vous ! pas a pas de @Roolz sur Wrath, meme si vous ne suivez pas tout, vous avez les illus comics pour votre speed painting, là.